Gonzalo Suárez

Gonzalo Suárez
Gonzalo Suárez en 2011.
Información personal
Nombre de nacimiento	Gonzalo Suárez Morilla
Nacimiento	30 de julio de 1934 (91 años) Oviedo, Asturias, España
Nacionalidad	Española
Familia
Cónyuge	Hélène Girard
Hijos	Anne-Hélène Suárez, Sylvia Suárez Girard, Gonzo Suárez, Elsa Suárez Girard
Información profesional
Ocupación	Director de cine, guionista, escritor, periodista y actor
Años activo	desde 1966
Seudónimo	Martín Girard
Premios artísticos
Festival de Cannes	Prix de la Jeunesse 1984 - Epílogo
Festival Internacional de San Sebastián	Mejor director 1988 - Remando al viento
Premios Goya	Mejor director 1988 - Remando al viento
Distinciones	Caballero de las Artes y las Letras Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio (2016)
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Gonzalo Suárez Morilla (Oviedo, Asturias; 30 de julio de 1934) es un director de cine, guionista, escritor y periodista español.

Director de cine, escritor y guionista. Gonzalo Suárez nace en Oviedo en los albores de la revolución minera de 1934. En el año 1936 la guerra civil le sorprende en Madrid, donde su padre, Gonzalo Suárez Gómez, catedrático de francés especializado en François Villon, había ido a presidir unos exámenes. Hasta los diez años no va al colegio, antes de poder ingresar en el Liceo Francés de Madrid. Es su padre, depurado por socialista, quien se ocupa hasta entonces de su instrucción. En el 1951 inicia estudios de Filosofía y Letras en Madrid, escribe obras de teatro y protagoniza, entre otras, El momento de tu vida de William Saroyan, Medea de Eurípides y La tempestad de Shakespeare. Influenciado por la vida y obra de los impresionistas se dedica a la pintura. Incómodo en la España de la época, abandona los estudios y marcha a Francia (París, La Seyne-sur-Mer) donde realiza trabajos eventuales.

En 1958 llega con su mujer, Hélène Girard, a Barcelona, donde practica el periodismo con el seudónimo de Martin Girard.^[1]​ A pesar de su creciente éxito, deja el periodismo y publica sus primeros libros, que suponen una ruptura con el naturalismo en boga. Algunos de sus relatos son adaptados al cine y así, en 1966, inicia su obra cinematográfica. A partir de ese momento, alternará ininterrumpidamente libros y películas.

Es padre de Anne-Hélène Suárez, Sylvia Suárez, Gonzo Suárez y Elsa Suárez y hermano del director de fotografía Carlos Suárez.^{[cita requerida]}

Julio Cortázar dijo de él: "Para alguien que aprecie los juegos sigilosos de una inteligencia irónica, y la marginalidad deliberada allí donde la gran mayoría trabaja a full time, la obra resbaladiza y casi inasible de Suárez dibuja en el panorama español contemporáneo algo análogo a lo que pudo dibujar en Francia la obra de Boris Vian. Cuando se los espera en una pantalla de cine o en un escenario, desaparecen bruscamente para mostrarse detrás de las tapas de un libro o de un solo de trompeta; quienes les habían dado cita en una mesa redonda, comprobarán consternados el hueco de su ausencia a la misma hora en que una ama de casa estupefacta descubrirá que un huésped de amable sonrisa ocupa una silla a la que nadie lo había invitado. De alguna manera cuyo secreto sólo él conoce, Gonzalo Suárez transita desde hace años por los registros más variados de la vida intelectual española, pero esa actitud tránsfuga y casi de fantasma inquieta e incluso enoja a los críticos amantes del orden, los géneros y las etiquetas.

"¿Escritor que hace cine, cineasta que regresa a la Literatura? De cuando en cuando hay mariposas que se niegan a dejarse clavar en el cartón de las bibliografías y los catálogos, de cuando en cuando, también, hay lectores o espectadores que siguen prefiriendo las mariposas vivas a las que duermen su triste sueño en las cajas de cristal".

Películas dirigidas por Gonzalo Suárez:^[2]​

Obras de teatro dirigidas por Gonzalo Suárez: Año 2000, adaptación y dirección.^[3]​

• De cuerpo presente, Luis de Caralt, Barcelona, 1963
• Los once y uno, Rondas, Barcelona, 1964
• Trece veces trece, Ediciones Ferré, Barcelona, 1964
• El roedor de Fortimbrás, Ferré, Barcelona, 1965
• Rocabruno bate a Ditirambo, Ferré, Barcelona, 1966
• La zancada del cangrejo, Los Papeles de Son Armadans, Palma de Mallorca, 1969
• Operación Doble Dos, Planeta, Barcelona, 1974
• Gorila en Hollywood, Planeta, Barcelona, 1980
• La reina roja, Cátedra, Madrid, 1981
• El asesino triste, Alfaguara, Madrid, 1994
• La literatura, Alfaguara, Madrid, 1997
• Ciudadano Sade, Areté, Madrid, 1999
• Yo, ellas y el otro, Areté, Madrid, 2000
• El cine: de las cavernas a la pantalla, Universidad de León, León, 2001
• El hombre que soñaba demasiado, Areté, Madrid, 2005
• La suela de mis zapatos, Seix Barral, Barcelona, 2006
• Dos pasos en el tiempo. De Aoom a El Genio tranquilo, Asturias 1969-2006; Ocho y medio, Madrid, 2006
• El secreto del cristal. Aforismos y desafueros de Gonzalo Suárez, Fernando Villaverde, Madrid, 2008
• Las fuentes del Nilo, Alfaguara, Madrid, 2011
• El síndrome de Albatros, Seix Barral, Barcelona, 2011
• Con el cielo a cuestas, Penguin Random House Grupo Editorial, 2015
• La musa intrusa, Literatura Random House, 2019
• El sueño de Malinche, con ilustraciones de Pablo Auladell; Editorial La Huerta Grande, 2019
• El cementerio azul, Literatura Random House, 2022
• El caso de las cabezas cortadas, con ilustraciones de Gonzalo Suárez, Nórdica, Madrid, 2025

• 1965 Fata Morgana, con Vicente Aranda, que dirigió la película.
• 1975 Operación Doble Dos, con el director Sam Peckinpah; basado en la novela homónima de Suárez, no se rodó; fue publicado en la revista Viridiana, núm. 12.
• 1980 La colmena, dirigida por Mario Camus.

2001 Palabras en penumbra, adaptación teatral de textos de Gonzalo Suárez dirigida por Carles Alberola, Albena Teatre. Premio de las Artes Escénicas de la Generalidad Valenciana a la mejor dirección y premio de la crítica de Valencia a la mejor dirección escénica.^[4]​

2004 La noche y la palabra con música de José Manuel López, libreto de Gonzalo Suárez e imágenes escénicas de José Manuel Broto. Estrenada en Madrid, 2004, Teatro de la Abadía. Se representó, también, en la Bienal de Venecia (2005).

En esta ópera, José Manuel López crea un fresco de gran potencia dramática a partir de textos preparados por el director cinematográfico y escritor asturiano Gonzalo Suárez, extraídos de los memoriales que recuerdan la tragedia del encuentro entre Moctezuma y Hernán Cortés y adaptados por el propio compositor y Andrés Lima, responsable, por su parte, de la dirección escénica. Además del tenso clima musical y teatral minuciosamente conseguidos, en esta ópera destacan las imágenes creadas por el pintor Broto, que sitúa en el centro de la escena una pantalla por la que sus estilizadas abstracciones cobran vida a través de un tratamiento informático que sugiere con rotundidad el laberinto mental de los personajes y el viaje a través de una jungla de colores y signos de sorprendente plasticidad. (Jorge Fernández Guerra, El País, 4-06-2005).

Festival Internacional de Cine de Cannes

Festival Internacional de Cine de San Sebastián

• Premio Luis Buñuel por La Regenta (1974).
• Festival de Río de Janeiro. Premio Especial del Jurado. Epílogo, 1984.
• Premio al Mejor Guion del Festival international de Paris du film fantastique et de science-fiction por Remando al viento (1987).
• Premios Anuales de la Academia «Goya» por Remando al viento (1987).
• Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos al mejor director por Don Juan en los infiernos (1991).^[7]​
• Premio Nacional de Cinematografía 1991.
• Premio Sant Jordi a la Mejor Película: El portero (2000).
• Premio Nacional de Cinematografía Nacho Martínez (2003).
• Premio Terenci Moix 2012
• Fotogramas de Plata 2012.
• Medalla de Oro de Bellas Artes (03/04/1990).^[8]​
• Caballero de laCaballero de las Artes y las Letras (23/09/1997) (Francia).
• Medalla de Plata del Principado de Asturias
• Hijo Adoptivo de la Ciudad de Llanes
• Director honorario de La Escuela de Cine de Ponferrada (Universidad de León).
• Premio ABC Cultural & Ámbito Cultural (2014).
• Caballero Gran Cruz de la Orden de Alfonso X el Sabio (07/10/2016).^[9]​
• Medalla de Oro de los Premios Forqué (2020).^[10]​
• Premio Isaac del Rivero, en el Festival de Cine de Gijón (2021) al conjunto de su carrera artística.^[11]​
• Premio Luis Buñuel, en el 49º Festival Internacional de Cine de Huesca (2021).«Gonzalo Suárez recoge el premio Luis Buñuel del 49º Festival Internacional de Cine de Huesca». 
• Premio Goya Honorífico 2026.^[12]​

• 1978: Juegos secretos de Gonzalo Suárez. Julio Cortázar. Les Nouvelles Literaires n.º 2644.
• 1991: Gonzalo Suárez: un combate ganado con la ficción. Javier Hernández Ruiz. Universidad de Alcalá de Henares.
• 1992: Aspectos fantásticos en la narrativa de Gonzalo Suárez: La resurrección. J. Mena. Universidad de Barcelona.
• 1993: La obra literaria de Gonzalo Suárez. Javier Cercas. Quaderns Crema.
• 1994: La trayectoria artística de Gonzalo Suárez. Javier Cercas. Instituto Grande Covián.
• 2000: A Esmorga de Blanco Amor e Parranda de Gonzalo Suárez. Ana Belén Martínez Delgado. Ed. Do Castro
• 2004: El cine de Gonzalo Suárez. Carmen Becerra, (ed.). Mirabel editora.
• 2004: Gonzalo Suárez: entre la literatura y el cine. Ana Alonso (ed.). Universidad de Oviedo - Kassel - Edition Reichenberger.
• 2007: Guía para ver y analizar "Remando al viento". Rafael Cherta, Teresa Garrido. Nau Llibres.
• 2008: Gonzalo Suárez, 40 años de cine y literatura. Juan Cruz y otros. Semana Internacional de Cine de Valladolid.

• Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Gonzalo Suárez.

• Artículos en Wikinoticias:
  • Gonzalo Suárez homenajeado en la 53ª Semana Internacional de Cine de Valladolid
  • El cineasta Gonzalo Suárez publica "El secreto del cristal"
• Página oficial de Gonzalo Suárez
• Entrevista para "Cómo hacer cine" por María José Téllez. Mayo de 2005.
• Preguntas a un creador incansable por Karina Sacerdote en Revista Axolotl.
• Oviedo Express.
• Nota "TV UNAM retoma el proyecto Tiempo de Filmoteca; inicia con ciclo de Gonzalo Suárez", de Juan Ibarra. La Jornada, sábado, 14 de noviembre del 2020, suplemento La Jornada de Enmedio, sección Espectáculos, p. 6a. (Consultado sábado, 14 de noviembre del 2020)